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2022-04-25

ALL_GO_RHYTHM___This is a FREE CONCERT

 Donnerstag 5.5.2022 a-musik Spätkauf & Ausstellung:

ALL_GO_RHYTHM___This is a FREE CONCERT

Einführung und Buchvorstellung von Stefan Römer + DJ Schlammpeitziger

Beginn 18 Uhr

Ende 22 Uhr


Ausstellung im Plakatformat

All_Go_Rhythm___this is A FREE CONCERT
Über das Schreiben und Zeichnen von Sound / About writing and drawing of sound
curated by Dirk Lebahn und Stefan Römer

Die Ausstellung "All_Go_Rhythm___this is A FREE CONCERT" im A-Musik Record Store zeigt musikalische Diagramme, konzeptionelle Skripte, Manifeste, Aufführungsnotizen und Anti-/Partituren von zeitgenössischen Musiker*innen. Träger dieser klanglichen Denkbewegungen oder Handlungsanweisungen sind Plakate.
Diese Forschungsausstellung skizziert den schwer fassbaren musikalischen Bereich, zu dem auch Einstellungsmarkierungen auf Instrumenten für Live-Konzerte oder den Studioeinsatz gehören. Insofern zeigt die Ausstellung eine diagrammatische Erweiterung der u.a. von John Cage entwickelten analogen "Wortpartituren" auf zeitgenössische digitale Instrumenten- oder Maschinendisplays, für die handschriftliche Einträge oft von großer Bedeutung sind.
In der Musik wird das Komponieren auch "Schreiben" genannt. Die hier für konzeptuellen Sound und Kunst relevante Form des künstlerischen Schreibens wurde durch John Cages experimentelle Kompositionskurse an der New School for Social Research in New York von 1956 bis 1960 geprägt, an denen Künstler*innen wie Yoko Ono, George Brecht, Allan Kaprow, Nam June Paik, La Monte Young, Robert Morris und Carl Andre teilnahmen oder direkt beeinflusst wurden. Eines der markantesten Beispiele ist La Monte Youngs Komposition 1960 # 10, die er Robert Morris widmete: »Draw a straight line and follow it.«

The exhibition »All_Go_Rhythm___this is A FREE CONCERT« at A-Musik Record Store will show musical diagrams, conceptual scripts, manifestos, performance notes and anti-/scores by contemporary musicians*. Carriers of these sonic movements of thought or instructions for action are poster.
This research exhibition outlines the elusive musical realm, which also includes attitude markings on instruments for live concerts or studio use. In this respect, the exhibition shows a diagrammatic extension of the analog "word scores" developed by John Cage, among others, to contemporary digital instrument or machine displays, for which handwritten entries are often of great importance.
In music, composing is also called »writing.« The form of artistic writing relevant here to conceptual sound and art was shaped by John Cage's experimental composition courses at the New School for Social Research in New York from 1956 to 1960, in which artists* such as Yoko Ono, George Brecht, Allan Kaprow, Nam June Paik, La Monte Young, Robert Morris, and Carl Andre participated or were directly influenced. One of the most striking examples is La Monte Young's Composition 1960 # 10, which he dedicated to Robert Morris: »Draw a straight line and follow it.«


Künstler*innen:
Peter Ablinger / Ursula Bogner / Thomas Brinkmann / Andreas Bülhoff & Marc Matter / Daniel Door / Arnold Dreyblatt / Alessandra Eramo / The Ghosts of Nothing / Jasmine Guffond / Jan Jelinek / Sven Åke Johansson / Merja Kokkonen / Johannes Kreidler / Felix Kubin / Frau Kraushaar / Zoë Mc Pherson / Cosey Müller / Mads Emil Nielsen / Andreas Reihse / Stefan Römer / Aura Rosenberg / Schlammpeitziger / Conrad Schnitzler & Wolfgang Seidel / Nika Son / Asmus Tietchens / Jan St. Werner / Miki Yui / Joseph Young

Veranstaltungsprogramm bei: oqbo / raum für bild wort ton, 2021

Es ist ein Taschenbuch erschienen:

slimvolume #24, distributed by Cornerhouse Publications

Dank an:
Stiftung Kunstfonds, NeuStartKultur, Berliner Förderprogramm Künstlerische Forschung und Senat Berlin

 

2020-03-02

A Standardized Hypnotic Truth: Hypnosis on vinyl record

A Standardized Hypnotic Truth: Hypnosis on vinyl record between 1930 and 1989

Spätkauf / Ausstellung


Donnerstag 5. März 2020 19 -22 Uhr

On the peak of the Cold War, Hypnosis reached a height of popularity. For a while Hypnosis obtained mainstream’s attention and a niche phenomenon unfolds: Hypnosis on vinyl record. Between 1930 and 1989 approximately 160 records on the theme are being produced worldwide and in total – and proved the helical vinyl record as the hypnotic medium per se.

The format covered a wide range of topics and intentions: from smoking cessation and weight loss hypnosis, to Autosuggestion-method, home study courses and stage hypnosis. But beyond its therapeutical application, above all the hypnosis record anticipated nowadays self-help culture and its hence resulting self-improvement craze.

A Standardized Hypnotic Truth: Hypnosis on vinyl record between 1930 and 1989 recounts the history of the hypnosis record through a selection of artefacts, audio clips and archival findings. 

Curated by Tim Tetzner

Von 19.00 bis 20.30 spielt Tim Tetzner eine Auswahl an Hypnoseplatten aus dem Archiv


2019-04-08

Caravan - Ausstellung & DJ Set mit T. Reiter zum RSD

Samstag 13. April 2019

14-18 Uhr

Caravan - Ausstellung & DJ Set mit T. Reiter zum RSD
 

Aus seiner umfangreichen Sammlung (ca. 400 Tonträger) mit Cover-Versionen des Duke Ellington Klassikers präsentiert Thorsten Reiter eine Auswahl als DJ Set und ca 50 Original Cover an unserer Ausstellungswand.

Das ganze anläßlich des Recordstoredays zu dem wir eine kleine aber feine Auswahl an RSD Releases anbieten. Und natürlich unser restliches Programm !


gefördert durch das Kulturamt der Stadt Köln

2018-04-11

Around the World with the Temporary Soundmuseum

Anläßlich des Recordstore Days 2018 

Samstag 21.04.2018

DJ Set von Kalle Laar von 13-16h

Ausstellung 21.04.2018 - 25.08.2018

Aus dem Archiv des Temporary Soundmuseum: Schallplatten-Laden-Tüten

Kalle Laar
www.soundmuseum.com

Ob in Japan, Brasilien, der ehemaligen DDR oder sonstwo: die gerade erstandene Schallplatte wurde und wird gerne in der Papier- oder Plastiktüte des jeweiligen Ladens mitgenommen. Das Temporary Soundmuseum widmet sich der Vinylkultur vor allem unter verschiedenen Aspekten der Zeitgeschichte, hat aber auch einen größeren Teil dieser im Laufe der Zeit angefallenen Visitenkarten der Schallplattenläden archiviert. Die Ausstellung bei a-musik bietet damit eine Vinylreise-Dokumentation von Kalle Laar, ergänzt um historische Fundstücke.

Mit freundlicher Unterstützung durch das Kulturamt der Stadt Köln


2018-04-05

Im Gespräch. Andreas Karl Schulze

Samstag 07.04.2018

17:17 Uhr

a-musik, Kleiner Griechenmarkt 28-30, 50676 Köln


Zur Finissage seiner Ausstellung bei a-Musik gibt es am Samstag, 7. April einen Vortrag von Andreas Karl Schulze zu hören, sowie ein Gespräch über sein Werk und den Stand der Malerei, mit Wolfgang Brauneis und Thorsten Schneider (Institut für Betrachtung).

 


2017-12-01

Andreas Karl Schulze - Zeichnungen + Used Music

Wir freuen uns über eine neue Ausstellung eines bildenden Künstlers (nach Philipp Hönings "Memetic Warfare" im April 2017) an der a-musik Wand, unserer Ausstellungsfläche im Laden. Andreas Karl Schulze hat extra für die Wand eine Arbeit aus 85 (!) Zeichnungen erstellt, in denen er sich mit der Betriebsanleitung eines CD-Players auseinandersetzt. Beim Spätkauf legt er bei uns erworbene Second Hand CDs auf (Used Music).
 
SOMEPERSONALAU
DIOSYSTEMOPERAT
INGINSTRUCTIONS.

Andreas Karl Schulze

Used Music 7.12.2017 19-22h

Zeichnungen 7.12.2017 - 3.1.2018


2016-12-29

Spätkauf & Releaseparty Kiefermusik

Donnerstag 05.01.2017
Spätkauf & Releaseparty Kiefermusik

ab 19 Uhr
DJ Sets Spencer Clark & Frank Dommert

Am Donnerstag, 05.01.2017 werden wir im Rahmen des ersten Spätkaufs im Jahre 2017 die Wiederveröffentlichung von "Kiefermusik" gebührend feiern. Als Gäste hinter dem DJ-Pult begrüßen wir dann Spencer Clark (seines Zeichens u.a. Betreiber von Pacific City Sound Visions) aus Antwerpen. Zudem werden wir an diesem Abend, mit Materialien und Arbeiten aus Frank Dommerts Archiv, die neue Präsentationsfläche am Kleinen Griechenmarkt einweihen, die von nun an regelmäßig für Ausstellungen und Dokumentationen genutzt werden wird.